Raquelle Pedraza intervino el vestuario de Shakira en el Mundial

En los grandes espectáculos, la conversación suele concentrarse en la artista que ocupa el escenario o en la firma de lujo que firma el diseño. Sin embargo, detrás de cada presentación existe una cadena de especialistas cuya labor rara vez aparece en los créditos. Entre ellos se encuentra la mexicana Raquelle Pedraza, quien formó parte del equipo encargado de intervenir el vestuario que Shakira utilizó durante el show de la final de la Copa Mundial de la FIFA 2026.

La diseñadora originaria de San Luis Potosí colaboró bajo la dirección del stylist Nicholas Bru, responsable de coordinar la imagen de la cantante para la presentación, mientras que el diseño principal correspondió a la casa italiana Roberto Cavalli, dirigida creativamente por Fausto Puglisi. Su trabajo consistió en adaptar y perfeccionar una prenda concebida para la alta moda hasta convertirla en un vestuario escénico funcional, una especialidad que combina diseño, ingeniería textil y precisión artesanal.

Su participación vuelve a poner en evidencia un fenómeno cada vez más frecuente en la industria del lujo: buena parte del talento latinoamericano está ocupando posiciones estratégicas dentro de los equipos creativos que hacen posibles algunos de los eventos culturales con mayor audiencia del planeta.

Del desfile a un espectáculo visto por millones

El vestuario utilizado por Shakira fue una reinterpretación del lenguaje estético característico de Roberto Cavalli. La pieza combinó tonos naranja y rosa inspirados en la energía urbana de la colonia Condesa, en Ciudad de México, y fue confeccionada con más de 200.000 cristales Swarovski colocados manualmente después de aproximadamente 120 horas de trabajo artesanal.

Dentro de ese proceso, Pedraza participó en la colocación de miles de cristales Swarovski sobre el traje principal, además de intervenir las faldas utilizadas por el cuerpo de bailarinas mediante aplicaciones de cristales y pompones de seda.

Su responsabilidad también incluyó revisar el ajuste, la movilidad y la estabilidad de cada pieza antes de la presentación. En un espectáculo de estas dimensiones, un cierre defectuoso, un cristal mal fijado o una falda con un peso incorrecto pueden alterar la ejecución de una coreografía completa frente a una audiencia global.

En otras palabras, su trabajo no consistía únicamente en embellecer la prenda, sino en garantizar que el diseño respondiera a las exigencias físicas del escenario.

¿Quién es Raquelle Pedraza?

La participación de Raquelle Pedraza en el vestuario de Shakira para la final de la Copa Mundial de la FIFA 2026 es el resultado de una carrera construida durante más de una década en los oficios más especializados de la moda. Diseñadora, estilista, patronista y modista de celebridades, la creativa mexicana ha desarrollado un perfil poco habitual: domina tanto la concepción estética de una prenda como la ingeniería técnica necesaria para convertirla en una pieza funcional para pasarelas, editoriales y escenarios de alto rendimiento.

Originaria de San Luis Potosí, inició su formación profesional en Ciudad de México junto a la diseñadora española Charo Peres, reconocida por introducir el prêt-à-porter nupcial en España. Entre 2011 y 2014 perfeccionó técnicas de alta costura, patronaje y confección artesanal que más tarde se convertirían en el sello distintivo de su trabajo.

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Su salto internacional llegó en 2014, cuando se trasladó a Nueva York para integrarse al equipo de Sonja Morgan, una de las protagonistas del reality The Real Housewives of New York. Lo que comenzó como una pasantía evolucionó rápidamente hacia un rol de confianza como asistente personal y, posteriormente, como estilista, participando en la planificación de sus apariciones públicas, producciones televisivas y eventos de alto perfil.

En paralelo, Pedraza mantuvo una faceta empresarial. En 2017 fundó en México la firma Raquelle Pedraza, especializada en prendas hechas a medida inspiradas en la alta costura. Su propuesta encontró rápidamente un nicho entre clientas que buscaban confección personalizada, consolidando una reputación basada en el trabajo artesanal y el ajuste preciso de cada diseño.

A partir de 2020 amplió su presencia en la industria internacional colaborando con referentes del estilismo editorial como Anya Ziourova, directora de moda de Vogue Hong Kong, y con el estilista Dylan Wayne, participando en campañas para marcas como Nike. Más adelante, su experiencia en patronaje y desarrollo de producto la llevó a trabajar para firmas como Pronovias, Kate Barton, Alix of Bohemia y Undone by Kate, supervisando procesos que iban desde el diseño conceptual hasta la confección final de las prendas.

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Su cartera de clientes refleja la versatilidad de esa trayectoria. Ha confeccionado o intervenido vestuario para artistas y actores como Beyoncé, Katy Perry, Nicki Minaj, Kelly Clarkson, Bella Hadid, Naomi Watts, Robert Downey Jr., Lupita Nyong’o, Taraji P. Henson, Whoopi Goldberg, Emily Ratajkowski y Salma Hayek, además de colaborar con casas de moda como Oscar de la Renta, Carolina Herrera, Prada, Fendi y Acne Studios.

En 2023 firmó con NEXT Management como diseñadora, modista y patronista, al tiempo que relanzó su marca homónima y abrió una boutique en Ciudad de México. Lejos de concentrarse exclusivamente en desarrollar colecciones propias, Pedraza ha construido una carrera donde la técnica, la confección de lujo y la adaptación de prendas para celebridades la han convertido en una de las especialistas latinoamericanas más solicitadas detrás de escena de la moda internacional.

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El crecimiento del talento latinoamericano en los grandes equipos creativos

La presencia de Pedraza también refleja una transformación silenciosa en la moda internacional.

Durante décadas, las grandes casas europeas concentraron buena parte de la producción creativa en París, Milán o Londres. Hoy, sin embargo, estilistas, bordadores, especialistas textiles y diseñadores provenientes de América Latina participan con mayor frecuencia en proyectos desarrollados para firmas globales y producciones de alcance internacional.

Este fenómeno responde tanto a la internacionalización de los equipos creativos como al reconocimiento de técnicas artesanales que durante años permanecieron fuera del radar de la industria del lujo.

En ese contexto, la participación de profesionales latinoamericanos ya no responde únicamente a criterios de representación cultural, sino a competencias altamente especializadas en confección, bordado, intervención textil y acabados manuales.

Una carrera construida lejos del protagonismo

Mientras millones de espectadores observaban la actuación de Shakira durante la final del Mundial, pocas personas conocían el trabajo desarrollado por quienes garantizaron que cada cristal permaneciera en su lugar, que cada costura resistiera la coreografía y que una pieza de alta costura pudiera transformarse en un vestuario escénico capaz de responder a uno de los escenarios televisivos más exigentes del año.

Su participación no redefine únicamente una trayectoria profesional. También ilustra cómo el talento técnico latinoamericano continúa ocupando espacios cada vez más relevantes dentro de la arquitectura invisible que sostiene los grandes espectáculos globales.

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